Libor Vaculík

Choreograf, libretista, pedagog, režisér

Aktuální představení

Pracovní zkušenosti

Režisér, choreograf, libretista, pedagog

  • Sólista baletu SND Bratislava (09/1977 - 12/1990)
  • Choreograf NS Bratislava (09/1992 - 07/1995)
  • Choreograf baletu ND v Praze (09/1994 - 05/1999)
  • Umělecký šéf Baletu Praha (01/1998 - 12/2000)

Taneční vzdělání

  • 1969 - 1976 - Konzervatoř Praha
  • 1980 - Dance Academy de Marika Bezobrazova Monte Carlo
  • 1987 - 1991 - VŠMU Bratislava - choreografie a režie baletu

Pedagogická činnost

  • 1988 - 1989 - HTŠ Bratislava
  • 1995 - 1997 - VŠMU Bratislava

Hostování v zahraničí

Japonsko, Mongolsko, Rusko, Francie, Itálie, Rakousko, Cuba, Něnecko Polsko, Řecko, USA, Španělsko, Anglie, Tunis, Maďarsko, Finsko...atd.

Seznam vytvořených postav

SND Bratislava

 
  • Vronskij - Anna Karenina
  • Albert, venkovský clapec - Giselle
  • Princ, "pas de trois" - Labutí jezero
  • Princ - Popelka
  • Franz - Coppélia
  • Romeo - Romeo a Julie
  • On - Poema macabre
  • Sólista - Římské fontány
  • Spartakus, Harmodius - Spartakus
  • Čert - Čert na vsi
  • Švec, princ - Špalíček
  • Skot - Ples kadetů
  • Tatar - Bachčisarajská fontána
  • Ferchád - Legenda o lásce
  • Quasimodo - Zvoník od Matky boží
  • Petruška - Petruška
  • Don José - Carmen
  • Dafnis - Dafnis a Chloe
  • Syn - Marnotratný syn
  • Šaman - Svěcení jara
  • Herman - Tři karty
  • Orfeus - Věčný Orfeus
  • Alexander Dumas ml.- Dáma s kaméliami
  • Kaščej - Pták Ohnivák
  • Mandarin - Podivuhodný mandarin
  • Mozart - Extáze ducha
  • Smrt - Requiem
  • Smrt - Písně potulného tavaryše
  • Jago - Othelo
  • Muž - Im memoriam
  • Ježibaba - Sněhurka a sedm závodníků

Státní divadlo Brno

 
  • Chlapec - Bolero
  • Harmodius - Spartakus
  • Colas - Marná opatrnost
  • Princ - Labutí jezero
  • Vezír - Polovecké tance
  • Princ - Spící krasavice

Státní divadlo Košice

 
  • Sólista - Weselé paničky z Winsdoru
  • Romeo - Romeo a Julie
  • Princ - Louskáček

Národní divadlo Praha

 
  • Romeo - Romeo a Julie
  • Smrt - Život a Smrt (Písně potulného tovaryše)
  • "Matka" - Psycho
  • Muž - Adagietto
 
Zobrazit více informací

PKB P. Šmoka

  • Muž - Z mého života
  • Che Guevara - Che Guevara

Laterna Magika

  • Odysseus - Odysseus

Nová scéna Bratislava

  • Paganini - Paganini

Ballet theatre Francais de Nancy

  • Chlapec - Nedokomčená synfonie
  • Sólista - Les Biches
  • Muž - Cooking French
  • Mladík - Náměsíčná
  • Chlapec - Petruška variation

Stadt theatr Bonn

  • Romeo - Romeo a Julie
  • Apollon - Apollon musagéte
  • Sólista - Suita v bílém
  • Pas de deux Korsár

San António Dance company

  • Zlatý otrok - Šeherezáda

Choreografové nebývají často ve své, většinou předešlé interpretační kariéře skvělými tanečníky, brilantními techniky, výraznými tanečníky - herci, hvězdnými danseurs-noble, nebo plnokrevnými aktéry tanečního divadla. libor vaculík mezi tu nepatrnou skupinku vyvolených patří.

Jako většina těch, co se upíší tanečnímu umění, začal s tancem pochopitelně v dětství, a to "až" v devíti letech, kdy byl převeden z krasobruslařské ledové plochy na sál přípravky baletu Národního divadla k prof. Olgy Páskové. Pražskou konzervatoř navštěvoval od r. 1969 a ve třídě prof. Zdeňka Doležala ji v r. 1977 také absolvoval. Stává se nepsaným pravidlem, že nejlepší a nejtalentovanější frekventanti pražské konzervatoře nastupují angažmá v Národním divadle. Libor Vaculík je výjimkou, která potvrzuje pravidlo. Domovskou scénou se mu na dlouhá léta, vlastně na celou interpretační kariéru, stalo Slovenské národní divadlo. Pro první slovenskou scénu byl sólistou par excelence. Ztvárnil zde nejslavnější role klasického repertoáru (Princ v Labutím jezeře a Popelce), ale také dramatičtější postavy (Vronskij v Anně Karenině, Don José v Carmen, Quasimodo v Notre Dame de Paris, Franz v Coppélii, Spartakus a Harmodius ve Spartakovi, Ferchad v Legendě o lásce). K nezbytné technické rutině přidával elegantní a osobitou dynamiku, nádhernou práci paží, které dotvářely pohyb a evokovaly pocit z harmonie renesančních skulptur. Jeho projev byl citlivý, strhující, přitom uměřený v prožitku. Zúčastňoval se a přivážel ceny z domácích i zahraničních baletních a choreograZckých soutěží. Z Varny, Jacskonu a Osaky (zde ze soutěže baletních párů s Lenkou Jarošíkovou) to byly bronzové medaile. Stal se pravidelným a neodmyslitelným účastníkem a vítězem téměř všech ročníků domácí Československé interpretační a choreograZcké soutěže od jejího samého počátku v r. 1975. Absolvoval také stáže na Palucca Schule v Drážďanech a u M. Bezobrazcové v Monte Carlu. Vedle bratislavské scény pohostinsky vystupoval v Košicích (Veselé paničky windsorské, Romeo a Julie), Brně (Bolero, Labutí jezero, Spartakus, Marná opatrnost a stálé angažmá v r. 1980), Praze (Romeo a Julie, Odysseus), Nancy (Petruška J. Neumeiera, Laně B. Nižinské, Přestupní stanice J. Butlera, Nedokončená symfonie P. van Dyka), Barceloně (Paquita, Polovecké tance), Bonnu (Romeo a Julie, Korzár, Suita v bílém), San Antoniu (Šeherezáda) a dalších.

Libor Vaculík odešel z jeviště v době, kdy byl na vrcholu své interpretační dráhy. Kariéry tanečníka se vzdal pravděpodobně předčasně, ale tato volba dokresluje i jeho civilní portrét osobnosti citlivého, impulsivního, rozhodného a volnost vyznávajícího kumštýře. Věnuje se nyní plně choreograZi, která ho přitahovala i před studiem na VŠMU, které ukončil v roce 1991, konkrétně od roku 1984, kdy v Košicích postavil svůj první opus. Jako choreograf se rozhodně neztratil, nepropadl se ani do průměru. Tvůrčí práce se mu nestala náhražkou a vyplněním mezery po opuštěné sólistické dráze. Je bezesporu naším nejtalentovanějším choreografem střední generace. Sám se umí jako skvělý tanečník vcítit do "těl" svých interpretů, tvoří a šije jim pohyb na tělo, vychází z jejich jedinečnosti, typu a možností. Kdo si pamatuje Libora Vaculíka jako sólistu, tomu jsou jeho choreograZe blízké svou "duší", atmosférou a pravdivostí sdělení. Obraz Vaculíka - tanečníka má k Vaculíkovi - choreografovi velmi blízko. Jeho pohybový slovník nezapře klasický základ, ale stavba nad ním je modelována a obohacována nevtíravě, přirozeně, dalšími komponenty, z kterých je evidentní, že jdou cestou citu, přemýšlivosti i srdce. Zejména jeho pánské variace a dueta jdou až na dřeň kosti (Život a smrt, Malý pan Friedemann, Hirošima - Svědomí). Ve svých choreografiích se vrací k velkým tématům, problémům lidských vztahů, svobodě (připomeňme zde zejména předrevolučního Petrušku v Brně), lásce, smrti a osudu. Ale umí si také pohrát s lehčím tónem - úsměvem a humorem (Stmíváníčko, Grand pas de "kufr", Slovanské dvojzpěvy, Sen noci svatojánské). Do týmů svých projektů si umí vybrat opravdové osobnosti z režisérského a scénografického řemesla (J. Bednárik, B. Slovák, L. Várossová, J.Dušek, P.Čaněcký, M.Černý, R.Šolc, P Weigl, Z.Černín, V.Morávek). Dokázal to v mnoha svých předešlých choreografiích, např. Romeo a Julie, Broučci (Wroclaw), Petruška, Marie Stuartovna, Notre Dame de Paris, Oedipus Rex, Ivan Hrozný, Úplné zatmění, Svěcení jara (Brno), Dáma s kaméliemi, Sněhurka a sedm závodníků, "V"- jako Vivaldi, Co ti říká člověk, co ti říká láska, Mahlerovy písně I. a II., Grand pas de "kufr", Notre Dame de Paris, Ivan hrozný (SND Bratislava), Amarus, Malý pan Friedemann a Psycho, Čajkovskij, Coppélie, Mauglí, Romeo a Julie, Isadora Dunncan, Někdo to rád ... , Lucrezie Borgia, Faust, Valmont (ND Praha), Odysseus, Minotaurus, Sen o kouzelné flétně (Laterna Magika), Sen noci svatojánské, Fantom Opery (Státní Opera Praha ), Mr.Faust, Stmíváníčko, Moře plné slz, Slzy v tvých očích, Mr. Faust (Györ) Edith, vrabčák z předměstí, Dáma s kaméliemi, Macbeth, Čachtická paní, Zvoník od Matky Boží, Anna Karenina, Freddie - the king of Queen, Romeo a Julie (divadlo J.K.Tyla - Plzeň) a v dalších choreograích pro televizi nebo operní soubory (Faust a Markétka, Romeo a Julie, Carmen, Prodaná nevěsta, Aida, Růžový kavalír, Fantastická ... aj.). Je také režisérem, choreografem a libretistou úspěšných komerčních muzikálů - Tři mušketýři, Mona Lisa, Kat Mydlář, Angelika (divadlo Broadway), Lucrezia Borgia, Romeo a Julie (divadlo Hybernia).  Řekne-li se Libor Vaculík znamená to také Balet Bratislava. Zde se Vaculíkovi splnil sen každého choreografa - mít "svůj" soubor. Tanečníci Baletu Bratislava "patřili" ovšem také souboru SND a existence "souboru v souboru" se stala pro obě strany neúnosnou, vlastně také uspíšila Vaculíkův odchod ze stálého angažmá v roce 1991.

Jana Holeňová

 

Aktuální představení

DatumČasMístoPředstavení
02.09.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňRomeo a Julie (balet)
Nejslavnější milostný příběh světového dramatu v choreografickém pojetí Libora Vaculíka znamená vzepětí uměleckého prožitku na jevišti i v hledišti. Strhující Prokofjevova hudba je pro tanečníky a diváky plochou, na níž prožívají bolestný příběh sotva vzešlé lásky.
10.09.201614.00Divadlo HyberniaRomeo a Julie (muzikál)
Celosvětově známý muzikál se vrací do Prahy. Představení z pera Gérarda Presgurvice přináší klasický příběh Williama Shakespearea o lásce Romea a Julie, znepřátelených rodech a tragické smrti zoufalých mladých duší. Velkolepá výprava a nezapomenutelné melodie si získaly miliony příznivců po celém světě – namátkou například ve Velké Británii, Japonsku, Kanadě i Rusku. V české verzi budete moci spatřit na jednom jevišti přední muzikálové herce a zpěváky i vycházející hvězdy, režie se ujal zkušený Libor Vaculík.
10.09.201618.00Divadlo HyberniaRomeo a Julie (muzikál)
Celosvětově známý muzikál se vrací do Prahy. Představení z pera Gérarda Presgurvice přináší klasický příběh Williama Shakespearea o lásce Romea a Julie, znepřátelených rodech a tragické smrti zoufalých mladých duší. Velkolepá výprava a nezapomenutelné melodie si získaly miliony příznivců po celém světě – namátkou například ve Velké Británii, Japonsku, Kanadě i Rusku. V české verzi budete moci spatřit na jednom jevišti přední muzikálové herce a zpěváky i vycházející hvězdy, režie se ujal zkušený Libor Vaculík.
11.09.201614.00Divadlo HyberniaRomeo a Julie (muzikál)
Celosvětově známý muzikál se vrací do Prahy. Představení z pera Gérarda Presgurvice přináší klasický příběh Williama Shakespearea o lásce Romea a Julie, znepřátelených rodech a tragické smrti zoufalých mladých duší. Velkolepá výprava a nezapomenutelné melodie si získaly miliony příznivců po celém světě – namátkou například ve Velké Británii, Japonsku, Kanadě i Rusku. V české verzi budete moci spatřit na jednom jevišti přední muzikálové herce a zpěváky i vycházející hvězdy, režie se ujal zkušený Libor Vaculík.
21.09.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňEdith - vrabčák z předměstí
Osudy slavné francouzské šansoniérky převedl do jevištní podoby přední český choreograf Libor Vaculík, autor libreta i režisér inscenace. Inscenace mapuje životní cestu Edith Piaf od prvních písniček v pařížských ulicích přes slavné kabarety až po triumfální vystoupení v Olympii. Od tuláckého dětství přes bouřlivé mládí po zralý věk ve světě show-businessu, zachycuje její osudové lásky i souboj s alkoholem, drogami a zákeřnou nemocí, které nakonec předčasně podlehla. Vzlety a pády Edith Piaf se staly impulzem k hledání nové formy vyjádření. Vznikl tak "taneční muzikál" - divadelní forma v českém divadle nová a unikátní. V inscenaci zazní nejslavnější a nejkrásnější šansony Edith Piaf ve strhujícím podání Radky Fišarové, světově nejmladší představitelky titulní role muzikálu Evita.
24.09.201619.00Stavovské divadlo PrahaValmont
Příběh o cynických poživačnících vytvořil známý český choreograf Libor Vaculík na hudbu Franze Schuberta a Pēterise Vaskse, v hudební režii Petra Maláska. Komorní inscenace tak osciluje na pomezí tanečního divadla a činohry, Libor Vaculík nešokuje výpravným dílem, ale naopak se zaměřuje na jemné, citlivé vykreslení jednotlivých charakterů postav.
27.09.201619.00Stavovské divadlo PrahaValmont
Příběh o cynických poživačnících vytvořil známý český choreograf Libor Vaculík na hudbu Franze Schuberta a Pēterise Vaskse, v hudební režii Petra Maláska. Komorní inscenace tak osciluje na pomezí tanečního divadla a činohry, Libor Vaculík nešokuje výpravným dílem, ale naopak se zaměřuje na jemné, citlivé vykreslení jednotlivých charakterů postav.
01.10.201619.00Studio Dva - PrahaEdith - vrabčák z předměstí
Osudy slavné francouzské šansoniérky převedl do jevištní podoby přední český choreograf Libor Vaculík, autor libreta i režisér inscenace. Inscenace mapuje životní cestu Edith Piaf od prvních písniček v pařížských ulicích přes slavné kabarety až po triumfální vystoupení v Olympii. Od tuláckého dětství přes bouřlivé mládí po zralý věk ve světě show-businessu, zachycuje její osudové lásky i souboj s alkoholem, drogami a zákeřnou nemocí, které nakonec předčasně podlehla. Vzlety a pády Edith Piaf se staly impulzem k hledání nové formy vyjádření. Vznikl tak "taneční muzikál" - divadelní forma v českém divadle nová a unikátní. V inscenaci zazní nejslavnější a nejkrásnější šansony Edith Piaf ve strhujícím podání Radky Fišarové, světově nejmladší představitelky titulní role muzikálu Evita.
02.10.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňFreddie - The king of Queen
aneční muzikál mapující život a kariéru Freddieho Mercuryho v prvním provedení! Čtrnáct let po premiéře svého veleúspěšného titulu Edith – vrabčák z předměstí, který je na repertoáru Divadla J. K. Tyla dosud, zpracoval Libor Vaculík na tomtéž principu a s obdobným autorským týmem osud legendy 80. let, vůdčí postavy jedné z nejslavnějších rockových formací - skupiny Queen. Retrospektivně komponované hudebně-taneční drama přivádí v úvodu na scénu Freddieho Mercuryho na samém sklonku zpěvákových dnů, aby se před jeho už dovnitř obráceným zrakem odvinul celý příběh jeho právě končícího života - se všemi vzestupy i pády. Hudebním východiskem se pro libretistu, choreografa a režiséra Libora Vaculíka stala koláž z produkce skupiny Queen, Arvo Pärta a Petra Maláska.
02.10.201619.00Stavovské divadlo PrahaValmont
Příběh o cynických poživačnících vytvořil známý český choreograf Libor Vaculík na hudbu Franze Schuberta a Pēterise Vaskse, v hudební režii Petra Maláska. Komorní inscenace tak osciluje na pomezí tanečního divadla a činohry, Libor Vaculík nešokuje výpravným dílem, ale naopak se zaměřuje na jemné, citlivé vykreslení jednotlivých charakterů postav.
09.10.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňRomeo a Julie (balet)
Nejslavnější milostný příběh světového dramatu v choreografickém pojetí Libora Vaculíka znamená vzepětí uměleckého prožitku na jevišti i v hledišti. Strhující Prokofjevova hudba je pro tanečníky a diváky plochou, na níž prožívají bolestný příběh sotva vzešlé lásky.
18.10.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňRomeo a Julie (balet)
Nejslavnější milostný příběh světového dramatu v choreografickém pojetí Libora Vaculíka znamená vzepětí uměleckého prožitku na jevišti i v hledišti. Strhující Prokofjevova hudba je pro tanečníky a diváky plochou, na níž prožívají bolestný příběh sotva vzešlé lásky.
20.10.201611.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňRomeo a Julie (balet)
Nejslavnější milostný příběh světového dramatu v choreografickém pojetí Libora Vaculíka znamená vzepětí uměleckého prožitku na jevišti i v hledišti. Strhující Prokofjevova hudba je pro tanečníky a diváky plochou, na níž prožívají bolestný příběh sotva vzešlé lásky.
20.10.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňRomeo a Julie (balet)
Nejslavnější milostný příběh světového dramatu v choreografickém pojetí Libora Vaculíka znamená vzepětí uměleckého prožitku na jevišti i v hledišti. Strhující Prokofjevova hudba je pro tanečníky a diváky plochou, na níž prožívají bolestný příběh sotva vzešlé lásky.
28.10.201619.00Stavovské divadlo PrahaValmont
Příběh o cynických poživačnících vytvořil známý český choreograf Libor Vaculík na hudbu Franze Schuberta a Pēterise Vaskse, v hudební režii Petra Maláska. Komorní inscenace tak osciluje na pomezí tanečního divadla a činohry, Libor Vaculík nešokuje výpravným dílem, ale naopak se zaměřuje na jemné, citlivé vykreslení jednotlivých charakterů postav.
13.11.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňRomeo a Julie (balet)
Nejslavnější milostný příběh světového dramatu v choreografickém pojetí Libora Vaculíka znamená vzepětí uměleckého prožitku na jevišti i v hledišti. Strhující Prokofjevova hudba je pro tanečníky a diváky plochou, na níž prožívají bolestný příběh sotva vzešlé lásky.
23.11.201618.00Divadlo Hybernia PrahaRomeo a Julie (muzikál)
Celosvětově známý muzikál se vrací do Prahy. Představení z pera Gérarda Presgurvice přináší klasický příběh Williama Shakespearea o lásce Romea a Julie, znepřátelených rodech a tragické smrti zoufalých mladých duší. Velkolepá výprava a nezapomenutelné melodie si získaly miliony příznivců po celém světě – namátkou například ve Velké Británii, Japonsku, Kanadě i Rusku. V české verzi budete moci spatřit na jednom jevišti přední muzikálové herce a zpěváky i vycházející hvězdy, režie se ujal zkušený Libor Vaculík.
24.11.201618.00Divadlo Hybernia PrahaRomeo a Julie (muzikál)
Celosvětově známý muzikál se vrací do Prahy. Představení z pera Gérarda Presgurvice přináší klasický příběh Williama Shakespearea o lásce Romea a Julie, znepřátelených rodech a tragické smrti zoufalých mladých duší. Velkolepá výprava a nezapomenutelné melodie si získaly miliony příznivců po celém světě – namátkou například ve Velké Británii, Japonsku, Kanadě i Rusku. V české verzi budete moci spatřit na jednom jevišti přední muzikálové herce a zpěváky i vycházející hvězdy, režie se ujal zkušený Libor Vaculík.
28.11.201618.00Divadlo Hybernia PrahaRomeo a Julie (muzikál)
Celosvětově známý muzikál se vrací do Prahy. Představení z pera Gérarda Presgurvice přináší klasický příběh Williama Shakespearea o lásce Romea a Julie, znepřátelených rodech a tragické smrti zoufalých mladých duší. Velkolepá výprava a nezapomenutelné melodie si získaly miliony příznivců po celém světě – namátkou například ve Velké Británii, Japonsku, Kanadě i Rusku. V české verzi budete moci spatřit na jednom jevišti přední muzikálové herce a zpěváky i vycházející hvězdy, režie se ujal zkušený Libor Vaculík.
30.11.201618.00Divadlo Hybernia PrahaRomeo a Julie (muzikál)
Celosvětově známý muzikál se vrací do Prahy. Představení z pera Gérarda Presgurvice přináší klasický příběh Williama Shakespearea o lásce Romea a Julie, znepřátelených rodech a tragické smrti zoufalých mladých duší. Velkolepá výprava a nezapomenutelné melodie si získaly miliony příznivců po celém světě – namátkou například ve Velké Británii, Japonsku, Kanadě i Rusku. V české verzi budete moci spatřit na jednom jevišti přední muzikálové herce a zpěváky i vycházející hvězdy, režie se ujal zkušený Libor Vaculík.
20.12.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňFreddie - The king of Queen
aneční muzikál mapující život a kariéru Freddieho Mercuryho v prvním provedení! Čtrnáct let po premiéře svého veleúspěšného titulu Edith – vrabčák z předměstí, který je na repertoáru Divadla J. K. Tyla dosud, zpracoval Libor Vaculík na tomtéž principu a s obdobným autorským týmem osud legendy 80. let, vůdčí postavy jedné z nejslavnějších rockových formací - skupiny Queen. Retrospektivně komponované hudebně-taneční drama přivádí v úvodu na scénu Freddieho Mercuryho na samém sklonku zpěvákových dnů, aby se před jeho už dovnitř obráceným zrakem odvinul celý příběh jeho právě končícího života - se všemi vzestupy i pády. Hudebním východiskem se pro libretistu, choreografa a režiséra Libora Vaculíka stala koláž z produkce skupiny Queen, Arvo Pärta a Petra Maláska.
29.12.201619.00Nove divadlo J.K.Tyla PlzeňFreddie - The king of Queen
aneční muzikál mapující život a kariéru Freddieho Mercuryho v prvním provedení! Čtrnáct let po premiéře svého veleúspěšného titulu Edith – vrabčák z předměstí, který je na repertoáru Divadla J. K. Tyla dosud, zpracoval Libor Vaculík na tomtéž principu a s obdobným autorským týmem osud legendy 80. let, vůdčí postavy jedné z nejslavnějších rockových formací - skupiny Queen. Retrospektivně komponované hudebně-taneční drama přivádí v úvodu na scénu Freddieho Mercuryho na samém sklonku zpěvákových dnů, aby se před jeho už dovnitř obráceným zrakem odvinul celý příběh jeho právě končícího života - se všemi vzestupy i pády. Hudebním východiskem se pro libretistu, choreografa a režiséra Libora Vaculíka stala koláž z produkce skupiny Queen, Arvo Pärta a Petra Maláska.
02.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
03.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
04.02.201714.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
04.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
05.02.201715.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
09.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
10.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
11.02.201714.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
11.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
12.02.201715.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
16.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
17.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
18.02.201714.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
18.02.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
19.02.201715.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
24.02.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
25.02.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
25.02.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
25.02.201719.00Mahenovo divadlo BrnoEdith - vrabčák z předměstí
26.02.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
26.02.201719.00Mahenovo divadlo BrnoEdith - vrabčák z předměstí
03.03.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
04.03.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
04.03.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
05.03.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
12.03.201719.00Mahenovo divadlo BrnoEdith - vrabčák z předměstí
19.03.201719.00Mahenovo divadlo BrnoEdith - vrabčák z předměstí
01.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
01.04.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
02.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
07.04.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
08.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
08.04.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
09.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
21.04.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
22.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
22.04.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
23.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
28.04.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
29.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
29.04.201718.00Bobycentrum - BrnoAngelika
30.04.201714.00Bobycentrum - BrnoAngelika
04.05.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
05.05.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
06.05.201714.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
06.05.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
07.05.201715.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
11.05.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
12.05.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
13.05.201714.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
13.05.201718.00Divadlo Broadway PrahaAngelika
14.05.201715.00Divadlo Broadway PrahaAngelika

Připravované projekty

Slečna Julie

(hudba - koláž) Divadlo J.K.Tyla Plzeň - premiéra 7.ledna 2017

Ferda Mravenec

(hudba - L.Wronka) Divadlo Hybernia - premiéra 17. března 2017

Valmont

(hudba: F.Schubert, P. Vasks) otáčivé hlediště Český Krumlov - premiéra 26.července 2017

Petrolejové lampy

(hudba - L.Janáček) Divadlo F.X.Šaldy Liberec - premiéra 10.listopadu 2017

Kritika

Může být komorní inscenace pro deset tanečníků vrcholem sezony baletního souboru první scény? Odpověď zní ano:pokud se sejde zkušený tým tvůrců, kteří přistupují s rozvahou k předloze a s pochopením k divákovým očekáváním, může vzniknout představení, které má šanci va velmi dlouhý život. Nový balet Valmont na motivy románu Nebezpečné známosti, který měl premiéru 26.června ve Stavovském divadle, splňuje všechny předpoklady na divácky úspěšný titul.

Lucie Kocourková, Operaplus.cz - 27.6.2014

V Komorním divadle J.K.Tyla tak vznikl další povedený "muzikálový" balet, který jse svým zpúsobem žánrovým unikátem. Libor Vaculík dal dohromady umělecky kvalitní představení, které představuje Mercuryho v trochu jiném, intimnějším světě. Nestává se často, že bych neměl téměř co vytknout, ale Freddie-The King of Queen mně pohltil a pustil až po bouřlivé děkovačce.

Pavel Košatka, Musical.cz - 9.4.2014

Syrový a drásavý. Bez příkras a romantiky. Palčivý a živý jako otevřená rána. A strhující. Takový je tragický příběh Anny Kareniny podle L.N.Tolstého, jak jej na scénu Velkého divadla v Pzni převedl choreograf a režisér Libor Vaculík.... Vaculíkovi, který se soustředil na trojici hlavních postav - Annu, Karenina a Vronského, se podařilo na jevišti vytvořit čitelný příběh podtržený v úvodu i závěru mluveným monologem Anniným. Přitom není zbytečně popisný a nechává prostor pro tanec. Především to platí pro duet Anny s Vronským uzavírající první dějství, kdy oba v červených kostýmech tančí na prázdném jevišti...

Gabriela Špalková, Dnes - 23.11.2012

První na programu byly Slovanské dvojzpěvy v choreografii Libora Vaculíka.... Choreografie vyrůstá z emotivní atmosféry hudby, necituje lidové prvky, ale inspituje se jimi stejnou měrou jako moderním tancem.... Nechybí tradiční formace, řady nebo kruh, postup čelem k divákům, který i na malém jevišti půspbí monumentálně.

Lucie Kocourková, tanecniaktuality.cz - 22.3.2012

Libor Vaculík je nejen autorem celého projektu, ale také režisérem, choreografem a autorem světelné koncepce a nutno říci, že zvládl všechny složky velice dobře zkombinovat. V životě se říká, že sedět na dvou židlích se nevyplácí, ale Vaculíkovi se sezení na třech židlích vyplatilo a mohl dát celý muzilál dohromady dle svých představ.... Lucrezia Borgia je tedy velice nadprůměrným dílem. které dramatický příběh podává originální kombinace baletu a muzikálu, za doprovodu skutečně famózní hudby a písňových textů.

Pavel Košatka, Musical.cz - 16.3.2012

Vaculík inscenuje Sen noci svatojánské způspbem na samotného autora předlohy odkazujícím, jakousi formou divadla na divadle, která se podobá oné prostotě alžbětinského inscenačního tvaru.... Se svou tvorbou se Libor Vaculík etabloval na jediného a jedinečného scénáristu velkých epických baletů, v čemž již dvě desetiletí nemá konkurenci. Po kritikou obdivovaných produkcích, jakymi byly v devadesátých letech brněnský Petruška, Zvoník z Notre Dame, později Jana z Arku na hranici, Marie Stuartovna, Král Oidipus Ivan Hrozný, se stal jedinečným divadelníkem, který neupřednostňuje choreografii, ale do popředí staví příběh, kterému slouží jeho původní libreta, psychologie a charaktery postav, herectví, hudební složka, scénografická koncepce a celá divadelní mašinérie.

Pavol Juráš, Opera PLUS - 30.11.2011

Strhující taneční divadlo, z něhož mrazí a které se hluboce vrývá divákům až do morku kostí, vytvořil na scéně Velkého divadla v Plzni Libor Vaculík. Nehledejme na jevišti doslovný příběh Hugův ani jeho kopii, nehledejme tam příliš líbivé lyriky a romantiky. Vaculíkův nový Zvoník od Matky Boží není romantický příběh, ale syrové, emotivně nesmírně silné, místy až děsivé a temné nadčasové drama. Drama znetvořeného muže tolik toužícího po laskavosti. Drama lásky, drama bolesti, drama ponížení, touhy a vášně. inscenace je to zcela kompaktní, jednotná ve všech složkách. V choreografii i po výtvárné stránce reflektující hudbu Maurice Jarreho, syrovou, ostrou i burcující, nehýřící melodiemi, leč vysoce sugestivní.

G.Špalková, MF Dnes - 23.11.2010

O Vaculíkovi se ví, že příliš nedá na komplikované filozofické postupy, jeho choereografie bývají epické. Je tomu tak i v pžípadě Fausta - velmi jasně čitelný děj bez problémů obsáhne třicet let totality. Zejména v první polovině je velmi vypjatý, hitlerovské Německo i koncentrační tábor jsou zobrazeny přímo, bez vytáček či metafor. Faust Libora Vaculíka je svéraznou a překvapivou interpretací klasické látky.

K.Kubíčková, MF Dnes - 8.12.2009

Na představení je znát rukopis režiséra a choreografa Libora Vaculíka. Nechybí zde nálady ani dynamika a někteří představitelé zažívají chvíle s notnou dávkou adrealinu. Stejně jako například v Čachtické paní na níž se rovněž podílel jako režiser a choreograf, jsou i v Moně Lise "bojové" scény zpomaleny. Využití tohoto triku je velmi efektivní ve chvíly, kdy souboj dokresluje pouze hudba. je však zařazen i v momentě, kdy některý ze sólistů zpívá a právě kombinace zpomaleného děje a zpěvu pak nevyzní tak působivě jak by měla. Jinak je choreografie nápaditá a dává vyniknout především postavě Smrti, ovšem na úkor company, která nemá tolik prostoru jako v předcházejících projektech.

M. Lávičková. musikalnet.cz

Vaculík vykresluje Královnu Margot v historických souvislostech. Podařilo se mu vnést do tanečního projevu veškeré zákruty spletitého příběhu. Tvaruje svou kompozici mnohdy na již osvědčených pohybových schématech, které použil ve svých předchozích choreografií. Jsou stále účinná.

L. Dercsényiová

Libor Vaculík je aj autorom libreta a režisérom predstavenia Ivan Hrozný. Jeho bohaté skúsenosti a vynikajúce výsledky v tejto oblasti boli predpokladom, že aj v prípade tohto titulu bude vychádzat z vlastných predstáv na toto dielo. Očakávanie nesklamal. Vo svojej koncepci sa nezameriaval ani tak na politikum doby, ale skor na samotnú osobu Ivana Hrozného. Dramaturgicky jasné i výrazovo presne vykreslené charaktery jednotlivých postáv. prispeli v nemalej miere k srozumiteľnosti tejto pomerne na dej náročnej tanečnej drámy.

D. Hubová – I.S.theatre.sk, říjen 2008

Vaculík vypráví příběh Fantoma opery v odlehčeném duchu, s jistou dávkou nadsázky a humoru. Daří se mu zachytit charakter postav v tanečním zpracovaní podbarveném výraznými hudebními motivy, má cit pro tvarování pohybových vazeb, které plynule navazují jedna na druhou a jsou originální svou strukturou. Taneční party jsou rozmanitě a srozumitelně modelované. Proto se někdy jeví zbytečným používání mluveného slova, neboť tancem je sděleno vše potřebné. Vaculík využívá taneční techniky v zajímavě strukturovaných vazbách, kde mají důležité místo výrazové předpoklady interpretů.

L. Dercsényiová – Lidové noviny, 28.4.2008

Celé představení Čachtická paní upoutá pozornost snad každého. Tento nevšední počin si jistě získá srdce diváků a udrží se na výslunní velmi dlouho. Dalo by se říci, že po shlédnutí mnoho diváků neví, zda má tleskat, pískat, nebo jen pouze sedět. Snad je to díky tak úspěšnému převedení na divadelní prkna nebo tak reálně vyjádřenému zoufalství, děsu a hrůzy. Zkrátka divadelní Čachtickou paní by si neměl nechat nikdo ujít.

M. Vodrážková - e-stret.blogspot.com, 13.4.2008

Libor Vaculík postavil novátorskou verzi Stravinského Svěcení jara. Pomíjí původní skladatelovu inspiraci, totiž pohanské obětní rituály, a projetuje epické taneční divadlo s bolestně neuzavřeným tématem holocaustu, s příběhem Židovky a jejího partnera, procházejícím peklem koncentračního tábora. Pro vyjádření fašistického teroru Vaculík vymyslel postavu personifikované Smrti, kterou sugestivně interpretuje Jan Fousek. Vyrostlo tak hutné drama o dočasném triumfu zla v moderních dějinách.

S. Hrbotický - Hospodářské noviny, 26.5.2006

Vaculík je tvůrce obdařený bohatou pohybovou fabulací – jeho taneční tvarosloví ve Snu noci svatojánské je originální a rozmanité. Barvitě vykreslil postavu rozpustilého Puka, jehož party jsou vystavěny s velkou dávkou entuziasmu a invence. Vaculík tu doslova hýří nápady – sólové výstupy a duety následují jeden za druhým, vše je neustále v pohybu.

L. Dercsényiová - Lidové noviny, 25. 4. 2006

Úplné zatmění zapadá do linie posledních Vaculíkových prací, které jsou postaveny na rozhraní uměleckých druhů.... Jen vyjímečně jsou v českých tanečních inscenacích k vidění tak bohatě kolorovaní hrdninové. Složité postavy Rimbauda a Verlaina cizelují s každou situací, dialogem, osobní zpovědí. Oběma tanečníkům dal Vaculík vyjímečné příležitosti k psychologickému probarvení svých rolí. Úplné zatmění, uváděné v zrekontruované brněnské Redutě, nabízí silné, emotivní drama. Jde o niternou výpověď, která se v našich současných tanečních inscenacích vídá málokdy.

R. Vašek - Reflex 03/ 2006

Libor Vaculík v Macbethovi pokračuje v linii atraktivních spektáklů , stále se vzdalujících principům tradičniho baletu, v němž se vždy harmonicky střídají epické plocha s ryze tanečnimi. Oproti tomu obzvlášť poslední Vaculíkovy inscenace Ivan Hrozný či muzikálově laděná Edith - vrabčák z předměstí a Lucrezia Borgia jsou důsledně vystavěné na pohybově autonomním převyprávění šťavnatých, divácky vděčných příběhů, kdy děj jako by byl stále hnán kupředu, takřka bez retardujících tanečních odboček.

Zdá se to naprosto neuskutečnitelné, a přece se to podařilo. Pokusil se o to nadmíru úspěšně Libor Vaculík, autor libreta, choreograf i režisér, mající tedy na svých bedrech prakticky celou tíhu náročného úkolu. Adekvátním partnerem mu byl hudební skladatel Petr Malásek, který nenásilně skloubil vlastní hudbu s nesmrtelnými hity Edith Piaf - a výsledkem je taneční muzikál "Edith, vrabčák z předměstí", který měl své brněnské premiéry 21. a 22. května v Mahelově divadle.

V. Lejsková - Hudební rozlety, 8/2004

Nicméně Vaculíkova mistrná choreografie dává dílu věrohodný baletní punc převyšující všechny amatérské pokusy obdobných kreací. "Lucrezia Borgia" prezentovaná s velkým kolektivem a rozmachem sólových tanečníků, podporovaný účinnou výpravou J.Duška a světelnou režií Vaculíkovou, se vyšvihla k nejpozoruhodnějším přínosům baletního souboru Národního divadla. Libor Vaculík se tímto dílem nepochybně zařadil mezi úspěšné novátory tanečního žánru, který uspěje u publika.

jv - Trend, 12/2003

V Národním divadle explodovala bomba ! Jenom tak se dá popsat úspěch Lucrezia Borgia s Bárou Básikovou ( 39 ) a tanečnicí Zuzanou Susovou v hlavních rolích. Představení, které stvořil Libor Vaculík ( libreto, choreografie, režie ) na hudbu Petra Maláska, posouvá laťku všem budoucím hudebně-tanečním projektům !

I. Bachoríková – Blesk, 22.11.2003

Prostřední část – jakousi ryze profesionální vsuvku – tvoří Adagio a moll E.Griega v choreografii L.Vaculíka. Jedná se o vycizelovaný klenot s řadou originálních prvků, kde větší prostor dostává partner.

S.Hrbotický – Právo, 12.11.2003

Ohlášený největší umělecký zážitek sezony v baletu ND Brno se premiérou Ivana Hrozného naplnil. Jako režisérovi se Vaculíkovi podařilo vytvořit kompaktní dílo, v němž všechny složky spolu téměř dokonale souvisejí... Z nastudování je zřejmé, že Vaculík si s Prokofjevovou hudbou rozumí, snad žádná nota nezůstane nevyužitá.

L. Zbořilová - Právo, 28.11.2002

Libor Vaculík jako nejzkušenější protagonista večera se představil svou taneční fantazií na Brahmsovy Uherské tance - Tance podle Brahmse. Vaculík náleží k choreografům s širokým záběrem - od krátkometrážních děl až po celovečerní tituly.Vysoce muzikální cítění spolu s ojedinělou schopností uchopení jak velkorysého tak intimního pohybového gesta z něj dělá jednoho z našich nejvýraznějších tanečních tvůrců... jednotlivé věty jsou zárověn krásnými tanečně-výtvarnými obrazy...

L. Dercsényiová - TL 9/2002

Úvodní příběh Dona Juana - legendárního svůdce líčí choreograf Libor Vaculík ve shodě s libretistou Pavlem Šmokem s jemným ironickým nadhledem a vtipnými pointami. Divák vskutku sleduje "hravé drama", v němž i to osudové nadsamcovo potrestání nakonec pobaví. Pohyb propracovaný do nejmenších detailů "vypráví" sám a jestli jednou dvakrát zazní nějaká slovní sentence sborového unisona, je to gag navíc.

Vladimír Čech - Rovnost 30.04.2002

"Na tohle půjdu ještě několikrát ...," slyšel jsem mezi diváky v závěru obou premiér nové baletní inscenace Dáma s kaméliemi. Vůbec bych se nedivil. V Plzni se totiž zrodilo představení zcela mimořádné především svou celkovou atmosférou... Největší zásluhu na úspěšném výsledku má nesporně Libor Vaculík, autor libreta, choreografie i režie.

M.Šmíd - Plzeňský kulturní přehled, 03/ 2001

Noc v Benátkách je najlepším spomedzi šestnástich diel Johanna Straussa mladšieho a zostáva stále príťažlivá herecky, režisérsky aj scénicky a kostýmovo. V tomto prípade bolo režisérské obsadenie Libora Vaculíka prekvapením, ale treba povedať, že pozitívnym. Libor Vaculík dokázal vytvoriť pravú atmosféru pre príbeh. Vykúzlil Benátky plné ruchu, zrkadliace svoju architektonickú nádheru na vodnej hladine - zdá sa, že ešte i tá sa kolíše v rytme valčíka. Dokonale stvárnené šialenstvo karnevalového virvalu strháva diváka na pozadí impresionistických scén, žiariého lesku i tajuplného šera, masiek, intríg, sklamaní a prekvapivých odhalení.

M.Čechová, Sme - 8.12.2001

...přišel i tentokrát baletní soubor plzeňského Divadla J. K. Tyla s něčím novým, originálním, s tím co tu dosud nebylo: s tanečním muzikálem Edith - vrabčák z předměstí. Způsob jak se Vaculíkovi podařilo spojit písně slavné Edith Piaf a jejich působení na dav s tanečním a hereckým vyjádřením jejího pestrého života, je historicky jedinečný.

M.Šmíd - Plzeňský kulturní přehled, červenec 2000

Libor Vaculík "tisícihran" česko-slovenské choreografie, autor děl geniálních, skvělých a dobrých, kumštýř, který umí postavit klasický balet, velké taneční divadlo, " krátkou metráž " ve vážném i humorném tónu, podepíše se pod hudebně kontroverzní koláž, umí se utkat i s původní partiturou - v našem případě s těžkou, nepoddajnou Janáčkovou Glagolskou mší. S jistotou horského vůdce převádí Vaculík diváky přes úskalí jevištního ztvárnění náročné Janáčkovy hudby, vyhne se nebezpečí laciného manifestu, divák si může být jistý - je v rukou profesionála.

J.Holeňová - Divadelní noviny, září 1997

Notre Dame de Paris patří k vrcholným dílům choreografa Libora Vaculíka. Spolehlivou základnu si vytvořil úpravou románu Victora Huga do tanečního libreta oproštěného od vedlejších dějových zápletek. Také u postav zdůrazňuje jen jejich nejpodstatnější vlastnosti, což umožňuje choreografii vykreslit je v jasných konturách a zároveň nabízí možnost jejich zobecnění.

D.Paseková - Denní telegraf, 16.4.1997

...i Libor Vaculík vtiskl Coppélii svůj názor, autorské pojetí. Místo ortodoxně tradičních pas de deux (zná je dobře z dob svého soutěžení) vytvořil odlehčenou, svěží choreografii, čehož tanečníci s chutí využili.

D.Paseková - Denní telegraf, 29.6.1995

Od choreografií a režií je podepsán hostující Libor Vaculík, od něhož se tu od jeho senzačního úspěchu s Jarreho baletem Zvoník od Matky Boží očekával nyní další triumf. Výsledek je zářným příkladem mistrně zvládnutého syntetického divadla... Jana z Arku na hranici je každopádně představení, které osloví vnímavého a vůči hudbě tohoto století nezaujatého diváka a posluchače.

V.Čech - Svobodné slovo, 25.11.1995

Už jsem to jednou napsal a nemám co bych na tom měnil: Libor Vaculík je v naší "postšmokovské" a "postkyliánovské" choreografii jednička. Na jeho kompozicích je poznat, že byl (vlastně pořád je) vynikající tanečník... Svobodná invence s množstvím osobitých nápadů a vzácnými jiskrami překvapivých pohybových novotvarů se opírá o bezpečné zázemí perfektně zvládnutého řemesla. Choreografickým vrcholem Čajkovského jsou dueta... žádná tradiční pas de deux, ale skutečné, nesmírně výmluvné dialogy, obsažné a hluboké, vyjadřující s maximální srozumitelností, psychologickou přesvědčivostí i emocionální naléhavostí vše o "stavu duše" i vzájemném vztahu aktérů. Klobouk dolů choreografe!

V.Vašut - Taneční listy, únor 1995

Můj první pocit z premiéry Někdo to rád... byl, že jsem si spletla soubor i divadlo. Proč se zrovna balet ND a zrovna ve Stavovském divadle pouští do revuálního žánru. Ať zní odpověď jakkoliv nudit se nebudete. Libor Vaculík plynule zaplňuje jeviště smysluplnou pohybovou akcí...

H.Kazárová - Lidové noviny, 20.4.1994

Závěr představení patřil opět Vaculíkovi a jeho roztančeným Wesendock-Lieder.Tato Wagnerova hlubinně patetická píseň - či písně - lásky už dříve nenechala v klidu Joffreyho, Spoerliho i Béjárta... Teď přišel se svou troškou do mlýna Vaculík. Pořádnou troškou. Oči plné slz jsou osobitá choreografie podmanivého temného přísvitu, na jakou se dívám s plným zaujetím a libostí. Choreografie velkorysá, sebejistá, autoritativní, tvarově kompaktní, muzikální a logická...

V.Vašut - Divadelní noviny, 17.2.1994

Libor Vaculík má divadelní a taneční nápady a umí jim dát systém ucelenost kompozici a tvar. Vzpomněl si na Sněhurku, ale místo trpaslíků jí dal za partnery závodníky. Tak se zrodil taneční muzikál Sněhurka a sedm závodníků. Libor Vaculík je z mála choreografů, kteří mají vtip a humor. Nejenom pro vtipný detail. Doteď většinou jenom na Bednárikových pohádkách měli oči na stopkách stejně děti jako rodiče. Vaculík a tým jeho spolupracovníků také umí udělat divadelní divadlo.

L.Čavojský - Národní obroda, 22.05.1992

Druhá část večera uvádí dvě kontrastní díla velkého a všestranného talentu našeho baletu - Libora Vaculíka. Mahlerovy Písně potulného tovaryše zpracoval v mužském duetu Život a smrt s nesmírným citem pro hudbu i zvolené téma. Zářivou tečkou programu je pak humorné Stmíváníčko...

Y.Nováková - Lidové noviny, 5.6.1990

Taneční tvorba

Celovečerní tituly

Kratší baletní tituly

Cena a ocenění

2009

Hlavní cena "Česko-slovenská" taneční přehlídka za inscenaci Svěcení jara pro ND Brno

2006

Cena Sazky a Divadelních novin za nejlepší počin v oblasti tance za rok 2005 za inscenaci Svěcení jara pro ND Brno

2003

Hlavní cena "Česko-slovenská" taneční přehlídka za inscenaci Ivan Hrozný pro ND Brno

Cena Sazky a Divadelních novin za nejlepší počin v oblasti tance za rok 2002 za inscenaci Ivan Hrozný pro ND Brno

2000

Hlavní Cena a Cena za choreografii - taneční přehlídka za inscenaci Slovanské dvojzpěvy pro Balet Praha

Cena ČLF za rok 1999 za choreografii Slovanské dvojzpěvy pro Balet Praha

Cena diváků za nejúspěšnější představení sezóny - Edith, vrabčák z předměstí pro divadlo J. K. Tyla Plzeň

1998

Cena ČLF za choreografii Pohádka pro PKB.

Čestný člen Ruské akademie umění za představení Čajkovskij pro balet ND Praha

1997

Prémie za současnou choreografii - Česko-slovenská interpetační soutěž za Koncert A moll

1996

Hlavní cena taneční přehlídka za inscenaci Notre Dame de Paris pro ND Brno

1994

Cena ČLF za choreografii Malý pan Friedemann a Psycho pro balet ND Praha

1992

Cena Slovenské televizní asociace za režii televizní inscenace Fantastická...

1988

Hlavní cena na II.Celostátní choreografické soutěži za Stmíváníčko

1985

Hlavní cena na I.Celostátní choreografické soutěži za "V"- jako Vivaldi

1980

Bronzová medaile na Mezinárodní soutěži - Osaca JAPONSKO (s L.Jarošíkovou)

1979

Zlatá medaile na Celostátní baletní soutěži v Brně - kategorie "A"

Bronzová medaile na Mezinárodní baletní soutěži - Jackson USA

1978

Bronzová medaile na Mezinárodní baletní soutěži - Varna BULHARSKO

1977

2. cena na II. Celostátní baletní soutěži v Praze - kategorie "A"

1975

II. cena na I. Celostátní baletní soutěži v Praze - kategorie "B"

Foto, video

15.03.2015

Taneční vystoupení

15.03.2015

Video

31.05.2015

Anna Karenina

Vzkazy

Zanechte svůj vzkaz zde

30.05.2015 - Tom a Kačka

Muzikál tři mušketýři byl skvělí, děkujeme :)

14.10.2015 - Václav

Moc hezké stránky

14.10.2015 - Jana Bílková Bratislava

Libor Vaculík je jednička!!!! byl výborný sólista baletu, výrazový tanečník s úžasnou platikou a s citem pro muzikalitu!
Jedinečný choreograf i režisér mnoha úspešných titulú. Je to talent, který se rodí výmečne..... vše zvládne "levou zadní" má dar od pána Boha.... vše je dokonalé! Blahopreji a preju hodne dalších úspechu!

03.02.2016 - Petr Kikosandr

čau Libore,moc hezké stránky,nová image se mi líbí,ať se daří :)

23.05.2016 - Sofie Černá

Dobrý den, pane Vaculíku, plánujete přenést někdejší baletní představení Úplné zatmění ještě někdy v budoucnu třeba do Prahy? Krásný den, S. Č.

07.06.2016 - zdeněk

Dobrý den,
předem Vám chceme moooc poděkovat za úžasný muzikál Romeo a Julie!!Byli jsme na něm už několikrát a musím říci, že všichni účinkující jsou ve Vaši režii naprosto úžasní!!! Prosím, plánuje se vydání cd z českým nastudováním tohoto muzikálu?? Mnohokrát děkuji za informaci! A přejeme Vám mnoho úspěchů při práci na dalších zajímavých projektech!

TOPlist